quarta-feira, 30 de março de 2011

Museu Guggenheim Bilbao

O Museu Guggenheim Bilbao, está situado na cidade basca de Bilbao é um dos cinco museus pertencentes à Fundação Solomon R. Guggenheim no mundo. Projetado pelo arquiteto norte-americano Frank Gehry (http://migre.me/49e36), é hoje um dos locais mais visitados da Espanha. Seu projeto foi parte de um esforço para revitalizar Bilbao e, hoje, recebe visitantes de todas as partes do planeta.

Sua construção se iniciou em 1992, sendo concluído cinco anos mais tarde e inaugurado no mesmo ano, em 1997. Duas equipes, uma em Bilbao e outra em Los Angeles, trabalharam  conjuntamente na elaboração do projeto, que só foi possível graças ao uso de um software CAD nos cálculos estruturais. Alguns especialistas questionavam a possibilidade de execução da obra, por causa de suas formas complexas.

Primeiramente foram feitos esboços e modelos do edifício. Depois, esses modelos foram escaneados e mapeados, e, com o auxílio do software, foram detalhados os cálculos da estrutura e os modelos virtuais em 3D das peças construtivas. Desse modo, foi possível erguer uma estrutura formada por curvas complexas e torcidas.

O Guggenheim, é impressionante, um gigante revestido de titânio-pedra-vidro na beira do rio, hora lembra um navio, hora lembra uma flor, hora lembra um peixe, hora é prateado, hora é dourado, depende da intensidade da luz, as placas de titânio mudam o aspecto do museu… é assim, feito em formas orgânicas (no átrio central do museu, fora o piso, não há uma superfície plana, tudo tem a sinuosidade das curvas) que o prédio chama atenção no meio da cidade, diz o arquiteto que o museu foi projetado para integrar-se no landscape de Bilbao, mas acho que na verdade ele forma um landscape próprio, sempre chamando a atenção.

Os críticos, entretanto, descrevem o museu como uma couve-flor ou um grande suflê. Seja qual for o caso, poucos são os visitantes que ficam indiferentes depois de ter visitado o átrio de 46 metros de altura do museu, de onde elevadores de vidro e passagens de metal levam a 19 salas de exibição - incluindo a maior galeria do mundo, com 130 metros de comprimento e 30 metros de largura. As galerias do andar térreo abrigam trabalhos artesanais e instalações de larga escala e algumas peças foram feitas especialmente para caber em suas salas de exibição, entre elas a Serpente, de Richard Serra.

As exposições no museu mudam freqüentemente e contêm principalmente trabalhos realizados ao largo do século XX, sendo as obras pictóricas tradicionais e as esculturas uma parte minoritária comparada com outros formatos de instalações artísticas.

Mesmo assim, o museu em si continua sendo a atração principal. Os visitantes observam através das enormes janelas, correndo seus olhos pelas ondas de titânio do museu. Eles nunca tinham visto algo assim antes!

O museu recebeu várias críticas desde que começou a ser construído, por ser um museu de vanguarda, mas somente por fora, pois as salas de exposição são quase todas iguais a de outros museus, ou seja, inovou-se no exterior mas não na função básica do museu, que é conservar e expor obras de arte. E por ser o museu tão inovador uma crítica que ele recebe é justamente ser mais atraente que as próprias obras expostas.

Também é muito criticado por seu elevado custo e pelo caráter quase experimental de muitas das inovações usadas em sua construção, que fazem com que os custos de manutenção e limpeza sejam elevados.



segunda-feira, 14 de março de 2011

Os Estádios da Copa do Mundo (2014) BRASIL

Já conhecemos as doze(12) sedes!


Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Porto Alegre, Curitiba, Brasília, Cuiabá, Manaus, Fortaleza, Salvador, Recife e Natal serão as cidades da Copa 2014.


As cinco(05) cidades que apresentaram candidatura e ficarão fora do Mundial são: Belém, Campo Grande, Florianópolis, Goiânia e Rio Branco.


Na briga pela “Copa Verde”, Manaus levou a melhor sobre Belém e Rio Branco para ser a sede da Amazônia. Já Cuiabá desbancou Campo Grande como representante do Pantanal.


Nós, do Blog Edificando Online iremos acompanhar nessa matéria exclusiva os projetos dos estádios da Copa do Mundo no Brasil, e dos demais estádios que não serão utilizados na Copa do Brasil em 2014, mas, talvez para treinamento das seleções.


ESTÁDIOS COPA DO MUNDO 2014 (BRASIL)

Estádio das Dunas - Natal/RN

Estádio Arena da Baixada - Curitiba/PR

Estádio Arena Capibaribe - Recife/PE

Estádio Beira Rio - Porto Alegre/RS

Estádio Castelão - Fortaleza/CE

Estádio Fielzão - São Paulo/SP

Estádio Fonte Nova - Salvador/BA

Estádio Maracanã - Rio de Janeiro/RJ

Estádio Engenhão - Rio de Janeiro/RJ

Estádio Mané Garrincha - Brasília/DF

Estádio Mineirão - Belo Horizonte/MG

Estádio Arena Manaus(Vivaldão) - Manaus/AM

Estádio José Fragelli - Verdão - Cuiabá/MT

Estádios em Projeto/construção no Brasil que não participarão do Mundial

Estádio Kléber Andrade - Vitória/ES (Treinamento de seleções Copa 2014)

Cidade da Música

PROJETO




PRESENTE

A Cidade da Música será reaberta ao público no início do segundo semestre de 2011, afirmou o prefeito do Rio de Janeiro, Eduardo Paes. De acordo com ele, as obras para a reinauguração do complexo estão “a pleno vapor” há um ano e meio, com término previsto para junho ou julho.

Segundo Paes, o complexo deverá ser entregue à iniciativa privada após a conclusão das obras. O prefeito, no entanto, avalia que o modelo de administração só será possível com a ajuda da prefeitura. Cálculos realizados pelo governo municipal estimam um gasto anual de R$ 25 milhões com a manutenção da casa.

A Cidade da Música foi inaugurada inacabada em dezembro de 2008 pelo então prefeito, Cesar Maia. Para a ocasião, apenas uma das salas ficou parcialmente pronta: a Grande Sala dos Concertos, com capacidade para 1.800 lugares.

HISTÓRICO
A Cidade da Música teve um investimento inicial de R$ 500 milhões. Esse investimento foi marcado por polêmica, pois, outro grande projeto cultural, "Cidade do Samba", teve um custo de R$ 100 milhões, cinco vezes menos. Segundo a secretaria municipal de Cultura, o complexo cultural deve consumir só para manutenção – que inclui custos de água e luz, por exemplo – R$ 7 milhões por ano.

O conjunto possui aproximadamente 95 mil metros quadrados e conta, além das salas de concerto e música de câmara, 13 salas de ensaio e salas de aula. Do terraço, tem-se uma visão panorâmica da região, que abrange a praia da Barra, e a Baixada de Jacarepaguá. Dois acessos estão em fase de finalização e devem unir a Cidade da Música ao Terminal Alvorada.

Localizada no Trevo das Palmeiras, Barra da Tijuca Zona Oeste da cidade do Rio de Janeiro, o projeto, de autoria do arquiteto francês Christian de Portzamparc e bancado pela Prefeitura do Rio de Janeiro, foi apresentado em outubro de 2002, prevendo gastos de R$ 80 milhões e inauguração no fim de 2004. Contudo, tanto o orçamento quanto os prazos de conclusão sofreram grandes aumentos, como comentado acima.

Inicialmente, a Cidade da Música seria batizada com o nome do jornalista e empresário Roberto Marinho, das Organizações Globo, falecido semanas antes do início das obras. O decreto (n° 23243) que deu nome à Cidade da Música foi expedido pelo prefeito Cesar Maia em 7 de agosto de 2003, um dia após a morte de Marinho. Mas a pedido da família de Marinho, que não queria ver o nome do empresário ligado à obra, o mesmo prefeito assinou novo decreto renomeando o complexo de, simplesmente, Cidade da Música.

A construção da Cidade da Música vem sendo severamente criticada pela população do Rio de Janeiro. A obra é considerada excessivamente cara, além de haver grandes suspeitas de superfaturamento.


A obra também é considerada não-prioritária, visto que a cidade do Rio de Janeiro possui na atualidade diversos problemas graves como extensa favelização; engarrafamentos crescentes; centenas de ruas esburacadas e com iluminação precária; péssimo sistema de saúde e educação; desordem urbana generalizada; e outros, que poderiam ser amenizados com o enorme volume de dinheiro aplicado na obra.

Outro problema é a localização da obra: grande parte da população considera que o local escolhido deveria abrigar futuramente uma grande estação de metrô ligada ao Terminal de Ônibus Alvorada, que fica ao lado.
Por fim, estima-se que a conclusão da obra trará mais prejuízos aos cofres públicos. Segundo estudos, a Cidade da Música tende a ser deficitária.



Até hoje esta obra ainda não foi concluída, embora tenham sido gastos mais de R$ 600 milhões. A previsão é de que a obra fique pronta em meados de 2011.





  • Área do terreno: aproximadamente 95 mil m²
  • Área construída: 87.403 m²
  • Grande Sala de concertos com 1.800 lugares (adaptável para ópera, neste caso para 1.300 lugares)
  • Sala secundária com 800 lugares
  • Sala de música de câmara com 500 lugares
  • 13 salas de ensaio
  • 13 salas de aula
  • 3 salas de cinema
  • 3 lojas
  • mídiateca
  • restaurante
  • cafeteria
  • foyer musical
  • 738 vagas de estacionamento



quarta-feira, 2 de março de 2011

MASP - Museu de Arte de São Paulo

A partir desta quarta-feira(02/03/10) o Blog Edificando Online inicia uma série de matérias próprias pesquisáveis sobre grandes obras da arquitetura e engenharia brasileira e internacional. Abordaremos as mais importantes construções do Brasil e do Mundo. Esperamos que todos gostem das matérias e que sugiram novas!


E para começar...


O Museu de Arte de São Paulo, é uma das mais importantes instituições culturais brasileiras. Localiza-se, desde 1968, na avenida Paulista, cidade de São Paulo, em um edifício projetado por Lina Bo Bardi para ser sua sede. Famoso pelo vão-livre de mais de 70 metros que se estende sob quatro enormes pilares, o edifício é considerado um importante exemplar da arquitetura brutalista brasileira e um dos mais populares ícones da capital paulista.


Instituição particular sem fins lucrativos, o museu foi fundado em 1947, por iniciativa de Assis Chateaubriand e Pietro Maria Bardi. Ao longo de sua história, notabilizou-se por uma série de iniciativas importantes no campo da museologia e da formação artística, bem como por sua forte atuação didática. Foi também um dos primeiros espaços museológicos do continente a atuar com perfil de centro cultural, bem como o primeiro museu do país a acolher as tendências artísticas surgidas após a Segunda Guerra Mundial.


O MASP possui a mais importante e abrangente coleção de arte ocidental da América Latina e de todo o hemisfério sul, em que se notabilizam sobretudo os consistentes conjuntos referentes às escolas italiana e francesa. Possui também extensa seção de arte brasileira e pequenos conjuntos de arte africana e asiática, artes decorativas, peças arqueológicas etc., totalizando aproximadamente 8 mil peças. O acervo é tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN). O museu também abriga uma das maiores bibliotecas especializadas em arte do país.


Possui também uma grande coleção de pinturas da escola portuguesa, espanhola e flamenga, além de artistas ingleses e latino-americanos, como Diego Rivera. Dentre a coleção de artistas brasileiros, destacam-se Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Anita Malfatti e Almeida Junior.

Dentre as esculturas, destacam-se os mármores da deusa grega Higéia do século IV a.C. e a coleção de 73 esculturas de Degas, que só podem ser vistas integralmente no MASP, no Metropolitan Museum de Nova York, ou no Museu D`Orsay, em Paris. Também destacam-se os bronzes de Rodin, as peças de Ernesto di Fiori e Victor Brecheret, entre outros.

Coleções de gravuras, fotografias, desenhos, arqueologia, maiólicas, tapeçaria e artes decorativas européias, além de uma grande coleção de peças kitsch, também fazem parte do acervo do museu. 

A convite do Museu d`Orsay de Paris, integra o “Clube dos 19”, do qual participam apenas os museus que possuem os acervos de arte européia mais representativos do século XIX, como Museu d´Orsay de Paris, Metropolitan Museum de Nova York, The Art Institute of Chicago, Museum of Fine Arts de Boston, Van Gogh Museum de Amsterdã, a Kunstaus de Zurique, Hermitage de St. Petersburg, a Galleria Nazionale d´Arte Moderna de Roma e National Gallery e Tate Gallery de Londres.

O museu vem ampliando a sua coleção através de doações de pessoas físicas e de parcerias estabelecidas com empresas e instituições.


Além de museu, o MASP é um centro cultural que proporciona diversas atividades ao público, como escola de arte, ateliês, espetáculos de dança, música e teatro, palestras e debates, cursos para professores, entre outras tantas atividades realizadas durante todo o ano.

É o museu mais frequentado de São Paulo, com média de 50.000 visitantes/mês (dados Folha de São Paulo, 05 de abril de 2009).



A inauguração do novo prédio contou com a presença da Rainha Elizabeth II da Inglaterra, além das maiores autoridades brasileiras da época e uma grande participação popular em frente ao edifício. 

Como o prédio foi projetado suspenso pelas duas colunas e a vista da Paulista para o centro da cidade fosse preservada, foi concebida uma esplanada abaixo do edifício. Conhecida hoje como “vão livre”, havia sido idealizada por Lina como uma grande praça para crianças, famílias, com brinquedos e muitas plantas.

As colunas do edificio foram pintadas de vermelho somente em 1990 na ocasião dos 40 anos do museu, em parceria com a empresa Suvinil, obedecendo o projeto original de Lina Bo Bardi.

Ao longo de sua história, o museu foi ponto de partida de outras instituições, como a ESPM – Escola Superior de Propaganda e Marketing, cujas atividades foram iniciadas no museu, a escola de artes da FAAP e a Mostra Internacional de Cinema, cuja idéia também nasceu no MASP. Os filmes da mostra eram exibidos com exclusividade no museu em seus primeiros anos. 

Na reforma de 1997, o prédio recebeu um terceiro andar subsolo, onde está hoje a reserva técnica, moderno espaço que abriga as peças do acervo enquanto não estão em exposição.




Em 2007, o MASP teve sua coleção reorganizada em 4 grandes exposições, pelo curador coordenador do museu, Prof. Teixeira Coelho, em comemoração aos 60 anos do museu.



O museu vem proporcionando ao público brasileiro, desde sua fundação, centenas de exposições de artistas estrangeiros e grandes exposições internacionais, através do Intercâmbio de obras com diversos museus no mundo e o patrocínio de empresas parceiras, e permanentemente apresenta as obras dos artistas radicados no Brasil através de uma visão contemporânea da produção atual de todas as manifestações artísticas.






Fontes: http://masp.art.br / http://pt.wikipedia.org / http://migre.me/3YFfe / http://edificandoonline.blogspot.com/

Decoração Quarto do Casal (Parede Adesivada com Foto)

Do Blog Lua Dois



Não ficou perfeito essa parede ?!
E essas luzes embutidas ? Maravilhoso, deixou o quarto aconchegante e muito mais bonito e peculir... queremos o nosso cantinho assim !!!!!!
As próximas imagens também são lindas e diferentes... espero que agradem vocês !





Se puder, dê sua opnião no post no BLOG http://luadois.blogspot.com/2011/02/decoracao-do-quarto-do-casal-parede.html... desde já agradecemos !!!